【昭和最大著作権王】昭和歌謡史と作曲家古賀政男【古賀メロディー！！】
[1:名無しさん＠お腹いっぱい。 (2017/02/14(Tue) 17:53)]
【昭和最大著作権王】昭和歌謡史と作曲家古賀政男【古賀メロディー！！】
古賀政男（1904−78）作曲家、福岡県生まれ。明治大学卒業。ギターの伴奏で七五調二句からなる『酒は涙か溜息か』（歌：藤山一郎、詞：高橋掬太郎、1931年コロムビア）ほか、哀調を帯びたその旋律は"古賀メロディー"と呼ばれ、日本人の心をとらえた。『誰か故郷を想はざる』（歌：霧島昇、詞：西条八十、40年コロムビア）や『悲しい酒』（歌：美空ひばり、詞：石本美由起、66年コロムビア）は大ヒット。国民栄誉賞。
代々木上原一、二丁目,小田急線代々木上原駅前、井の頭通りに面して建つ、三千坪の広大な古賀邸、今、音楽博物館になったその屋敷の中に、七ヶ所観音像をおき、毎日読経を欠かさなかった。
古賀政男の音楽の源となって一貫して流れているのは、この「寂しさ」だという。
古賀政男は大きな邸宅に住み、当時の金で数十億といわれる群を抜いた著作権料。車がまだ一般的でなかったころから、大きな外車を何台も持ち、指には大きなダイヤを付け、最高の名誉も得たが、寂しさ・侘しさから逃れられなかった昭和最高最大の印税長者古賀政男。
[195:名無しさん＠お腹いっぱい。 (2020/05/26(Tue) 12:09)]
(参考）
ステレオで聴く不滅の古賀メロディー大全集
12,100円（税込）訂正、 5,580円（税込）
作曲家活動９０周年の９０曲！
「影を慕いて」（昭和３年）を作曲してから９０年
そして昭和５３年にこの世を去るまで、半世紀にわたって第一線の作曲家として活躍した古賀政男。
「酒は涙か溜息か」「丘を越えて」「東京ラプソディ 」「人生劇場」「湯の町エレジー」など戦前SP時代の大ヒット曲も名歌手によるステレオ録音で、また「柔」「悲しい酒」など後期の代表曲も収録。
日本人の心のメロディーとなった名曲の数々をぜひご堪能ください。
●発売日 2018年05月18日
●CD5枚組(全90曲)
●別冊歌詞・解説書つき
●ボックスケース入り
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会社名:株式会社toto・noel
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[196:名無しさん＠お腹いっぱい。 (2020/06/01(Mon) 22:07)]
昭和20年、終戦の年、野口雨情が疎開先の宇都宮で、この世を去ります。
そして、10月には本居長世が成城の自宅で亡くなります・
それでも、戦後西條八十は古賀政男らとのコンビで多くのヒット曲を生み出します。
そして、昭和27年（１９５２）年には盟友、中山晋平もこの世を去りました。
昭和45年（１９７０）８月１２日、西條八十はこの世を去ります。彼の残した曲の多くは、今でも多くの人々の記憶に刻まれています。そして、その数の多さには誰もが驚かされるでしょう。
最近テレビでは、ロック、J-POPなど外国系に占領されてしまったようですが、
今、街では、大衆歌謡劇団が、昭和の初めから昭和30年代のSP歌謡を歌っています。そして、実態に沿って、あれもこれも、出てくる歌の多くが「西条八十作詞」です。
（そして、中でも。西条八十作詞、古賀政男作曲が多い。）
八十が大衆の歌を、詩を書くようになったきっかけは、大正１2年、関東大震災の時、ふと聞いた、少年の吹くハーモニカの歌と自伝にあるが、音楽評論家から、さんざん批判を浴びるも、物ともせず書き続けます。
この詩人、フランス文学者、早稲田大学仏文科教授西条八十は、童謡が８５４曲（うち訳詞が６３曲）、流行歌の作詞が３２００曲、校歌、社歌７００曲以上、これらのうちでレコード化されたものは７０００枚になるといいます。それに加えて、詩、訳詩、小説、随筆、少女小説、紀行文なども多数あります。
最後に、生前彼が残した素晴しい詩をどうぞ！
おわりの詩 西条八十
わたしの足の 可愛い小指も
その小指の先の
ゆがんだ小さな爪も
みんなわたしのもの
わたしのからだの一部
わたしは風
わたしは光 わたしはこだま
姿は消えても永遠に生きる
うたって下さる 聴いて下さる
みなさん ありがとう
[197:名無しさん＠お腹いっぱい。 (2020/06/25(Thu) 14:50)]
古賀政男は著作権長者として有名、自身もコロンビアからテイチクに移るのに著作権に苦労し弘田竜太郎に助けられた。毎朝玄関でカネを数える音がするという伝説もある。
著作権料も圧倒的であって、昭和14年、ＪＡＳＲＡＣの前身「大日本音楽著作権協会」設立にも深く関与、戦後「日本音楽著作権協会会長」など、「著作権」と切っても切れない関係にある古賀政男。
現在、古賀政男音楽博物館になっている、その財団法人古賀政男音楽文化振興協会、その西新橋から移転したＪＡＳＲＡＣをテナントとして持つ、博物館と一体のビルの威容！。
日本音楽著作権協会（JASRAC）は現存する日本国内の著作権管理事業者としては最も古く、昭和14年（1939年）に設立された社団法人大日本音楽著作権協会をその前身とする。
著作権に関する仲介業務に関する法律 (昭和 14年法律 67号) により主務官庁の許可を得た日本唯一の音楽著作権仲介団体となった。
西新橋にあった本部は古賀政男没によって創設された、東京都渋谷区の古賀政男音楽文化振興財団が所有する同博物館と一体の同ビルに移転。22の支部が日本全国の主要都市に設置されている。
戦前の大日本音楽著作権協会では政治家が会長をつとめたが、昭和23年から作曲家と詩人が交代となって、作曲家古賀政男は、作曲家中山晋平、詩人西條八十、作曲家堀内敬三、詩人サトウハチローに次いで、日本音楽著作権協会（ＪＡＳＲＡＣ）の会長を歴任している。
また、昭和14年、テイチクからコロムビアに復帰し、外務省音楽文化親善使節として、アメリカ、南米訪問、日本に帰った古賀政男は、大日本音楽著作権協会の設立にもかかわって設立総会にも出席。
財団法人古賀政男音楽文化振興財団、古賀政男音楽博物館ビルに日本の著作権を代表するＪＡＳＲＡＣの本拠が一体であるのも不思議ではない。
《大日本音楽著作権協会設立》 昭和14年11月
昭和14年11月18日午後1時、現在の一般社団法人日本音楽著作権協会（JASRAC））の前進、社団法人大日本音楽著作権協会 の創立総会が内務省で開催された。
対象は邦楽と洋楽の作詞家、作曲家である。
洋楽と邦楽で、作詞家、作曲家併せて出席者は、発起人68人中48人だった。
協会設立時における主な会員出席者は洋楽では
作曲家（25人）：
本居長世、弘田龍太郎、中山晋平、梁田貞、橋本国彦、堀内敬三、山根銀二、松平頼則、 藤井清水、古賀政男、小松耕輔、佐々木すぐる、諸井三郎、杉山長谷夫、井上武士、飯田信夫、服部正、他
なお、作詞家（15人）は、
林柳波、大木惇夫、與田準一、 高野辰之、長田幹彦、久保田宵二、葛原しげる、西条八十、佐藤惣之助、時雨音羽、清水桂ほか。
[198:名無しさん＠お腹いっぱい。 (2020/06/25(Thu) 15:46)]
■古賀メロディの歴史 クラッシック（洋楽）を基本・とした大衆歌曲・歌謡曲を確立
作曲家古賀政男のレコードデビューは実は作曲家になる前、ギター演奏家（プレクトラム音楽家）としての古賀政男（正雄）のレコード吹込みが先だった。
昭和四年七月新譜でコロムビアから発売された《恋慕流し》。
ギター・尺八連奏：恋慕流し 野村景久[尺八], 鈴木光久, 古賀正男[ギター] (コロムビア（戦前）, : コロムビア ＣＯＬ 25565, 1929-06
尺八とギタ―の共演で、尺八の野村景久と共演した。本居長世、弘田竜太郎，宮城道夫、吉田晴風などの「新日本音楽」である。洋楽と邦楽の融合である。
さらに同年十一月新譜で同じコロムビアから、《花曇り》が発売された。これにもギター奏者として古賀政男は名前を連らねている。
まだ、「古賀政男」ではなく「古賀正男」である。
昭和四年十二月二十三日、佐藤千夜子歌唱、ビクターレコードで《文のかおり》（古賀正男・作詞／古賀正男・作曲）《娘心も》（浜田広介・作詞／古賀正男・作曲）《青い小鳥》（作詞者・不祥／古賀正男・作曲）らが吹込まれた。自分の作品が当代随一の人気歌手、レコード歌手第一号佐藤千夜子の歌でレコードになる。
最大大手のビクターからマンドリン作曲家としてデビューです。
☆佐藤千夜子歌唱の主なレコード作品：
童謡、新民謡、歌謡歌曲、新日本音楽を含めて、100曲を超えるレコード歌手第一号・佐藤千夜子歌唱のレコード作品,その代表的なもの。
青い芒（すすき） (野口雨情作詩・中山晋平作曲) 大正13年（内外蓄音機） 1924
紅薔薇 （林愛雄作詞、宮城道雄作曲）ビクター50698 新日本音楽
こすもす （与謝野晶子作詞、宮城道雄作曲） 同
ひばり （西條八十作詞、 宮城道雄作曲） 同 1929．4
鶯の夢 （野口雨情作詞、 中山晋平作曲） ビクター50313 1928．5
波浮の港 （野口雨情作詞、 中山晋平作曲） ビクター50313 1928.5
■日本の大衆音楽と本居長世 邦楽と洋楽の融合
本居長世には歌曲・童謡など８００曲近い作品がある。因みに、山田耕筰は７００曲近く（うち軍歌が１００曲以上）という。楽譜は、春秋社等の他、佐竹楽譜は如月社系で、本居長世の楽譜を専門とするようです。
本居長世の作品には近世邦楽的な要素が見られるといわれ、明治41年、東京音楽学校を主席で卒業した長世は卒業後すぐに母校に招かれ（文部省）邦楽調査掛として、箏曲や長唄など日本の伝統音楽の研究活動に従事する。
洋楽にしても、日本の音楽との調和は大きな課題だったようだ。大切なことは長世はこうして、日本的なるものを外国にではなく、日本の伝統音楽の中に求めていくということ、それがフレームワークになっていく。
そして、「春の海」で知られる邦楽家・宮城道雄と「新日本音楽」という活動を展開する。これは、日本の伝統を洋楽の中に生かすことを目指したもので、その後日本の声楽曲における作曲のパイオニアとして活動することになる小松耕輔、弘田龍太郎、梁田貞らの作曲研究会に大きな影響を及ぼしたといわれます。
1920（大正9）年には，宮城と作曲家本居長世の作品発表会が，「新日本音楽大演奏会」と名付けられ，ここで発表された「十五夜お月さん」 が大きな反響を呼び、人気童謡作家として知られるようになる。
宮城道雄、本居長世、弘田龍太郎らで進められてきた「新日本音楽運動」は、日本語を使う日本人の手で、本居宣長に代表される日本の伝統美学に根ざす伝統音楽と、西洋音楽との融合・・西洋音楽の中に、伝統音楽の美学を取り入れる・・をめざすものであったということができよう。
[199:名無しさん＠お腹いっぱい。 (2020/06/25(Thu) 16:54)]
古賀政男の自伝などによると、仏教の「声明」（しょうみょう）や、義太夫など江戸文化の研究や自らも歌っていたとあります。
西洋の音楽にはクラッシックを含め、基本的に『こぶし(小節)』はないので、古賀政男の音楽はクラッシックを基本として、その上に洋楽と、千年以上前に渡来した仏教の声明（しょうみょう）や民謡、その中には朝鮮の民謡も含めて融合が根本にあると考えてもよさそうです。
西洋音楽も教会音楽から生まれたという歴史がありますから、古賀音楽も正しい音楽の歴史のうえに存在するわけです。
古賀政男の音楽には、日本の伝統音楽にジプシーの音楽など世界のさまざまな音楽を学んで取り入れたあとがあるから、世界的なレベルだといえるでしょう
１２００年の伝統を持ち、西洋のグレゴリオ聖歌とともに、世界で最も古いと言われる日本の仏教声明。
声明とは、仏さまの教えを讃歎する仏教の聖歌で、仏教とともにインドで生 まれ、中国や朝鮮半島を経由して日本に伝わったもの。
日本に仏教が伝来したのは. 6世紀ですが、声明 については、752年に東大寺大仏開眼供養の大法要が行なわれた。１２００年の伝統を持ち、西洋のグレゴリオ聖歌とともに、世界で最も古いと言われる日本の仏教声明。
仏教声明も立派な音楽で、「声明コンサート」もあります。
h ttp://www.youtube.com/watch?v=kbHbpf8NoSY
古賀政男は、小唄・端唄、長唄、義太夫、琵琶歌、謡曲などの江戸の歌謡にも造詣深く、
たくさんの洋楽を多く取り入れただけでなく、音楽としての仏教声明など幅広い音楽を取り入れたことで知られる。
[200:名無しさん＠お腹いっぱい。 (2020/06/25(Thu) 16:57)]
ジャズ、クラッシック、Ｊ−ＰＯＰ、歌謡曲・・
これまで色々な分野の作曲家が沢山出た、しかし古賀政男ほど日本を含め幅広く世界の多くの音楽をとりいれた
作曲家を知らない。
古賀氏の音楽は基本的に「洋楽」だと思いますよ。
あくまで洋楽がベースにあって、そこに彼のオリジナル部分が加わってるのだと思います。
古賀政男の音楽は、洋楽に、日本の伝統音楽を含めて、ジプシーの音楽など世界のさまざまな音楽を学んで取り入れたものだと思います。
作曲家・古賀政男は、レコード歌手第一号・佐藤千夜子の力添えで誕生した、２６歳だった。古賀政男のコロムビア専属第一作は1931年5月『乙女心』（関種子）♪朧月夜のその頃に・・ である。
『乙女心』『窓に凭れて『日本橋から』『あけみの唄』 『美わしの宵』『嘆きの夜曲』(関種子)、『キャンプ小唄』(藤山一郎)、『月の浜辺』（河原喜久恵）、『酒は涙か溜息か』『丘を越えて』『影を慕いて』(藤山一郎)・・
古賀政男は、デビューした最初の１年で記録的なヒットを飛ばし続け、歌謡界の寵児、コロムビアの顔となる。
支える歌手は、関種子、藤山一郎、河原喜久恵(以上、東京音楽学校)、淡谷のり子(東洋音楽学校)など音楽学校出身者。このうち関種子、藤山一郎は主席。そしてコロムビアで地歩を固めた古賀政男は、明大マンドリンクラブの同輩後輩などをコロムビアに呼び寄せる。
『日本橋から』・・ 和製タンゴ第1号。ハバネラタンゴのリズムが使われている。
『月の浜辺』・・・・ジプシー音楽（ジプシー短音階）、セレナーデ風の佳曲。
タンゴと歌謡曲は戦前から密接な関係があったようで、歌謡曲の創世記に、ハバネラタンゴのリズムが使われた。古賀政男（「正男」）作曲、佐藤千夜子がビクターで吹込んだ《日本橋から》のリズムがそうである。
その後、関種子によって再録音（コロムビア）された。邦人歌曲においてタンゴのリズムが使われた最初の例であろう。
「日本橋から」以来、戦後にいたるまで歌謡曲では旋律に変化をあたえるリズムとして多用されるようになり、流行歌の発展には欠かせなくなりました。
「赤い花」「銀座セレナーデ」「黒いパイプ」「夢去りぬ」「落葉しぐれ」・・、昭和２２年東宝 『音楽五人男』挿入歌「バラ咲く小径」などがあげられる。
ジプシー音楽とハバネラが古賀メロディーの原点だった！ともいわれる所以だろう。
８１年前の、昭和８年(1933)１月早々、コロムビアは、ライバルであるビクター専属の看板作詞家・西條八十と、コロムビアの看板作曲家・古賀政男に、1年間、専属を超えてコンビを組ませるという、昭和歌謡史に残る企画を発表したのです。
これによって、関種子「去り行く影」を初めとして、松平晃「サーカスの唄」、ミス・コロムビア「『お蝶夫人』の唄」、淡谷のり子「来る来るサーカス」など多くの作品が生まれた。
また、昭和14年から、二人はコロムビア専属となるのだが、「誰か故郷を想わざる」「春よいづこ」「熱砂の誓い」「紅い睡蓮」「サヨンの鐘」「麗人の歌」「三百六十五夜」・・
など戦後に至るまで、数え切れないほど沢山の「西條八十作詞・古賀政男作曲」の名曲を世に送り出すのです。
[201:名無しさん＠お腹いっぱい。 (2020/06/25(Thu) 19:15)]
昭和１３年〈1938〉１１月８日、「人生劇場」(佐藤惣之助作詞、楠木繁夫)を最後にテイチクからコロムビアに移籍復帰した古賀政男は、直後に「外務省音楽文化親善使節」として渡米。
約1年間、全米や南米などを周り、昭和１４年１０月１０日に帰国。
昭和１４年〈1939 〉８月３１日、1分間1万ドルと言われた、アメリカのＮＢＣ放送から、古賀メロディーが全米に流れ、世界の古賀政男という名声を得ての凱旋だった。
アメリカから帰国凱旋した古賀政男は、「世界の古賀」になったことで、ますます自信を深めてゆく。
そして洋楽調から邦楽的技巧表現の傾向を強めていくなかで、昭和１５年(1940) 2月、帰国後はじめての《誰か故郷を想わざる》（西條八十作詞）がヒット。
古賀政男はアルゼンチンの音楽をたっぷり自分のひきだしにつめて帰り「誰か故郷を想わざる」、「春よいずこ」に応用した。
アルゼンチンのギターの最高権威者アントニオ・シノポリや、タンゴ黄金時代の巨匠の一人で、わが国タンゴ愛好家のアイドル的存在、フランシスコ・ロムートが率いるオルケスタなどの音楽を吸収したのである。
また、帰国後、古賀政男は明らかにジャズの影響が見られた。
昭和１６年、太平洋戦争直前に発売された、古賀メロディーにしては珍しいジャズ調の《歌えば天国》(1941)、サトウハチロー作詞、同名の東宝映画主題歌や、『ジャズ忠臣蔵』（サトウハチロー作詞）などである。
古賀政男は、その直前1938年、アルゼンチン訪問した藤原義江に見送られて横浜を発ち、帰国時には三浦環の歓迎を受けた。
昭和10年（1935）年9月、ビクター専属から、コロムビアへと移籍していた西條八十、ここに西條八十・古賀政男コンビが復活。
昭和13年（1938）には、サトウハチローがコロムビアの専属に。
そして、昭和１４年４月には、3年の契約が切れた藤山一郎がテイチクから、コロムビアに移籍。
昭和1５年（1940）には、佐藤惣之助がコロムビア専属に。
（昭和17年5月に、この世を去る。）
こうして、ここに古賀政男第三期黄金時代が始まる。
昭和14年11月、大日本音楽著作権協会発足した時期は、1年間に亘る外務省音楽文化親善使節から帰任し、「世界の古賀」となって凱旋、コロンビアの顔、コロンビアのドル箱として、第三期黄金時代と言われ、絶頂にあった。
[202:名無しさん＠お腹いっぱい。 (2020/07/20(Mon) 07:06)]
最近の歌事情は、歌というより「音楽」、それが「ライブ」になってしまっているということだ。
殆ど、歌としては素人、だから「シンガーソングライター」とかいって、ヘタクソな歌唱を自分流勝手流に喚きたて叫きたてるだけ。
昔は、淡谷のり子などが「歌屋」といって批判していた。
昔は古賀政男とか「大御所」と言われる人が居て、黙っていても、いるだけで、それだけで歌を目指す人にとっての重石（おもし）になっていて、睨みを利かし、歌とはこういうものだという、生きた規範・規準になっていたのだ。
今、古賀政男以後、古賀政男に匹敵するそういう生きたルールになる「大御所」が見当たらない。
[203:名無しさん＠お腹いっぱい。 (2020/08/07(Fri) 15:20)]
懐メロ・昭和の名曲] 佐藤千夜子・ベスト全曲集〜波浮の港,東京行進曲,影を慕いて,当世銀座節など（ＣＤ）
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[懐メロ・昭和の名曲] 佐藤千夜子・ベスト全曲集〜波浮の港,東京行進曲,影を慕いて,当世銀座節など（ＣＤ）の商品説明
朝ドラ『いちばん星』のモデルとなった戦前の名歌手・佐藤千夜子のベスト全曲集。 後に日本を代表する作曲家になる中山晋平や古賀政男は、佐藤千夜子の活躍がきっかけで世に出たと云われる。
本作には佐藤千夜子の数あるヒット曲から『波浮の港』『当世銀座節』『東京行進曲』『影を慕いて』『紅屋の娘』 など全23曲を収録。
佐藤千夜子・ベスト全曲集 収録曲（あいうえお順）
・愛して頂戴 佐藤千夜子
・雨降りお月 佐藤千夜子
・影を慕いて 佐藤千夜子
・カチューシャの唄 佐藤千夜子
・悲しき踊り子 佐藤千夜子
・君恋し 佐藤千夜子
・恋し新潟 佐藤千夜子
・ゴンドラの唄 佐藤千夜子
・島の椿 佐藤千夜子
・出船の港 佐藤千夜子
・新橋夜曲 佐藤千夜子
・船頭小唄 佐藤千夜子
・章魚つき 佐藤千夜子
・煙草の唄 佐藤千夜子
・帝都復興祝歌 佐藤千夜子
・東京行進曲 佐藤千夜子
・当世銀座節 佐藤千夜子
・波浮の港 佐藤千夜子
・琵琶湖シャンソン 佐藤千夜子
・紅屋の娘 佐藤千夜子
・鉾をおさめて 佐藤千夜子
・蛍草 佐藤千夜子
・毬と殿さま 佐藤千夜子
[204:名無しさん＠お腹いっぱい。 (2020/09/15(Tue) 23:19)]
昭和の初め、佐藤千夜子の歌唱によって世に出た・「波浮の港」・「影を慕いて」 、90年を超えるこの二つの名曲は、
後に、昭和が終わった平成元年（１９８９）、ＮＨＫテレビは、「叱られて」などとともに、「日本の名曲 10曲」として、
1年間、繰り返し放送した。
read.cgi ver.4.21.10c (2006/07/10)